Taller de Cine de Autor

Like a Pro with a Pro

Taller de Cine de Autor

La comunicación expresa la necesidad fundamental de transmisión del acervo cultural producido por una comunidad. Históricamente esta necesidad ha ido evolucionando desde el cuento trasmitido oralmente hacia el relato de medio conforme la tecnología ha permitido el
desarrollo simbólico.
Por supuesto, ninguna tecnología por sí misma puede producir obras de valor cultural. Y ahí es donde entra lo más importante: el conocimiento especializado amparado en la experiencia tanto en los producción como en la enseñanza. Este conocimiento incluyemétodos específicos y resultados basado en proyectos.
Este curso-taller de Cine de Autor comprime en seis meses una carrera de cine en toda
regla, más sistemas y metodologías basadas en investigaciones y la práctica profesional
posteriores.

OBJETIVO GENERAL

Producir una película (cortometraje de 15-20 min) con calidad profesional con el uso de herramientas tecnológicas al alcance de los estudiantes y la aplicación de conocimiento específico relativo de calidad mundial.

OBJETIVOS ESPECÍFICOS

1. Desarrollar un guión eficaz desde el punto de vista de la comunicación masiva, gracias al Método de Personaje (MdP), con un relato que mantenga el interés de la audiencia centrado en personajes densos y de alta capacidad dramática.
2. Desarrollar un robusto plan de distribución para que la película llegue a la audiencia que se propone alcanzar
3. Aplicar el acervo dramático que provee el conocimiento especializado de la Narrativa Visual en la construcción de un relato fuerte y atractivo para la audiciencia.
4. Desarrollar los tres grandes procesos de la producción cinematográfica (preproducción, producción, posproducción) para obtener un producto de gran alcance cultural

TEMARIO

1. Guión de cine
1.1. Secuencia Básica
1.2. Tríada Principal
1.3. Estructura de Personaje
1.4. Sicología de Personaje
1.5. Sociología de Personaje
1.6. Argumento
1.7. Herramientas argumentales
1.8. DCD y Puntos Calientes
1.9. Principios del Diálogo
1.10. Guion literario
2. Distribución
2.1. Target
2.2. Presupuesto
2.3. Ventanas de distribución
2.4. Financiamiento
2.5. Redes sociales
2.6. Landing page y Merchandinsing
2.7. Teaser / Presskit / One sheet
2.8. Plan de Negocio
2.9. Festivales
2.10.Mercados internacionales
3. Narrativa visual
3.1. Espacio I
3.2. Espacio II
3.3. Línea y forma
3.4. Tono
3.5. Color (Paleta)
3.6. Movimiento
3.7. Ritmo
3.8. Estructura narrativa y visual
3.9. Storyboard
3.10. Guión técnico
4. Preproducción
4.1. Análisis dramatúrgico
4.2. Casting y Locaciones
4.3. Guión técnico
4.4. Trabajo de mesa
4.5. Dirección de Fotografía y Paleta de Color
4.6. Dirección de Arte
4.7. Maquillaje
4.8. Vestuario
4.9. Transporte y alimentación
4.10.Plan de filmación y Shot List
5. Producción de cine
5. 1. Control de la producción
5. 2. Asistencia de Dirección
5. 3. El continuista
5. 4. Luces
5. 5. Sonido
5. 6. Dirección de Actores
5. 7. Actuación ante cámara
5.5. 8. Cumplimiento del guión
5.9. Foto fija
5.10.DATA
6. Postproducción
6.1. Pre-Edición
6.2. Montaje
6.3. Colorización
6.4. Musicalización
6.5. Efectos de sonido / Foley
6.6. Uso de material de archivo
6.7. Previsualización
6.8. Gráficos &Títulos
6.9. Teaser trailer &Trailer
6.10.DCP

ACTIVIDADES

Semana 1 (Guion) Completamiento de la Secuencia Básica (Título, Tema e Idea) y establecimiento de la Tríada Principal de personajes.
Semana 2 (Guion) Desarrollo de la Sinopsis y construcción de personajes (Sicología de Personaje y Estructura de Personaje)
Semana 3 (Guion) Desarrollo del Argumento con las herramientas argumentales del MdP (Mito-Historia-Relato y las líneas argumentales LAP y LAS)
Semana 4 (Guion) Colocación de los componentes dramáticos en el DCD y elaboración del listado de los Puntos Calientes
Semana 5 (Guion) Elaboración del Guion literario y ajustes de las conversaciones de acuerdo a los Principios del Diálogo
Semana 6 (Guion) Revisión del Guion literario
Semana 7 (Guion) Entrega de la versión final del guion
Semana 8 (Distribución) Revisión del Target, elección de las Ventanas de distribución y elaboración del Presupuesto. Desarrollo de la Narrativa Visual para la película.
Semana 9 Desarrollo de la Narrativa Visual para la película.(Distribución) Elaboración del Plan Distribución y desarrollo de estrategias de Financiamiento.
Semana 10 Desarrollo de la Narrativa Visual para la película. (Distribución) Desarrollo de información, material gráfico y Merchandinsing para Redes sociales, Landing page, Teaser, Presskit y One sheet.
Semana 11 Desarrollo de la Narrativa Visual para la película. (Distribución) Elaboración del Plan de Negocio y estrategias para Festivales y Mercados internacionales.
Semana 12 Desarrollo de la Narrativa Visual para la película. (Preproducción) Desarrollo del Análisis dramatúrgico del guion y realización del Casting
Semana 13 (Preproducción) Visita a locaciones (scouting)
Semana 14 (Preproducción) Desarrollo del Guión técnico y el Plan de Filmación (incluido el shot list) y la Paleta de Color con Director, el Productor y el Director de Fotografía.
Semana 15 (Preproducción) Realización del Trabajo de mesa con los actores. Trabajo con el Dirección de Arte
Semana 16 (Producción) Desarrollo de la filmación de la pelíocula.
Semana 17 (Producción) Desarrollo de la filmación de la pelíocula.
Semana 18 (Producción) Desarrollo de la filmación de la pelíocula. (Posproducción) Trabajo de posproducción de la película.
Semana 19 (Producción) Desarrollo de la filmación de la pelíocula. (Posproducción) Trabajo de posproducción de la película.
Semana 20 (Producción) Desarrollo de la filmación de la pelíocula.(Posproducción) Trabajo de posproducción de la película.
Semana 21 (Posproducción) Trabajo de posproducción de la película.
Semana 22 (Empaquetamiento) Armado del paquete para distribución.

FICHA DEL CURSO

Tipo: Curso-Taller basado en proyectos
Duración: 6 meses (22 semanas)*
Proyecto: Cortometraje**
Cantidad máxima de estudiantes: 16
Costo: $12700 + IVA
Said Orlando Cel. 8945-42-25 Email:said.or@live.com 
*Puede dividirse en 2 períodos de 11 semanas cada uno
**O largometraje basado en cortos hilados con un único tema

FICHA CURRICULAR

Said Orlando es director de cine, guionista, escritor, académico e innovador. Tiene una
licenciatura en Arte de los Medios de Comunicación Audiovisual con especialización en
Dirección de Cine de la Universidad de las Artes de Cuba y estudios de maestría en
Dirección de Proyectos en la Universidad para la Cooperación Internacional de Costa
Rica. Ha escrito, producido y dirigido cine y televisión por más de veinte años con una
cantidad parecida de experiencia en la enseñanza de medios en diversas universidades
dentro y fuera de Costa Rica. Es el creador del Método de Personaje, un sistema de
Escritura Creativa absolutamente disruptivo. Ha publicado dos novelas, dos libros de
relatos cortos y un libro sonble el Método de Personaje con el título “Aprender a Escribir:
Algunos tópicos sobre Escritura Creativa y Guion”
Said Orlando ha sido merecedor de varias becas del Ministerio de Cultura, entre otras, la
de incentivo a la creación literaria por su libro “Distopías” en 2016 y el curso “¡Escriba su
novela!” en 2020.

Referencias

Said Orlando Reel
Gente como nosotros
Blog “Aprender a Escribir”
Publicaciones
Ficha en SICULTURA