Guion según el MdP
Existe un consenso bastante extendido sobre la imposibilidad de enseñar a escribir una novela. Quien está decidido a hacerlo deberá transitar por miradas de cursos que suelen resultar frustrantes por la cantidad de posibles abordajes y la diversidad de opciones metodológicas. Hay tres aproximaciones generales sobre el arte literario de la novela. La primera es comenzar a partir de una Gran Idea que sin un entrenamiento siempre conduce a la procrastinación después de la quinta página. La segunda, a partir del personaje principal (que sin duda es uno de los principios funcionales del relato), pero requiere de una comprensión vasta del tal personaje dentro del amplio contexto del relato y de nuevo, necesita de un buen entrenamiento para dejarlo correr sin más como propone Stephen King. El tercer camino es el de la planificación, que es el que promueve el Método de Personaje.

OBJETIVO GENERAL
Escribir un guion de largometraje potencialmente exitoso
OBJETIVOS ESPECÍFICOS
1. Desarrollar un guión eficaz desde el punto de vista de la comunicación masiva, gracias al Método de Personaje (MdP), con un relato que mantenga el interés de la audiencia centrado en personajes densos y de alta capacidad dramática.
2. Desarrollar un robusto plan de distribución para que la película llegue a la audiencia que se propone alcanzar
3. Aplicar el acervo dramático que provee el conocimiento especializado de la Narrativa Visual en la construcción de un relato fuerte y atractivo para la audiciencia.
4. Desarrollar los tres grandes procesos de la producción cinematográfica (preproducción, producción, posproducción) para obtener un producto de gran alcance cultural
TEMARIO
1. Guión de cine
1.1. Secuencia Básica
1.2. Tríada Principal
1.3. Estructura de Personaje
1.4. Sicología de Personaje
1.5. Sociología de Personaje
1.6. Argumento
1.7. Herramientas argumentales
1.8. DCD y Puntos Calientes
1.9. Principios del Diálogo
1.10. Guion literario
2. Distribución
2.1. Target
2.2. Presupuesto
2.3. Ventanas de distribución
2.4. Financiamiento
2.5. Redes sociales
2.6. Landing page y Merchandinsing
2.7. Teaser / Presskit / One sheet
2.8. Plan de Negocio
2.9. Festivales
2.10.Mercados internacionales
3. Narrativa visual
3.1. Espacio I
3.2. Espacio II
3.3. Línea y forma
3.4. Tono
3.5. Color (Paleta)
3.6. Movimiento
3.7. Ritmo
3.8. Estructura narrativa y visual
3.9. Storyboard
3.10. Guión técnico
4. Preproducción
4.1. Análisis dramatúrgico
4.2. Casting y Locaciones
4.3. Guión técnico
4.4. Trabajo de mesa
4.5. Dirección de Fotografía y Paleta de Color
4.6. Dirección de Arte
4.7. Maquillaje
4.8. Vestuario
4.9. Transporte y alimentación
4.10.Plan de filmación y Shot List
5. Producción de cine
5. 1. Control de la producción
5. 2. Asistencia de Dirección
5. 3. El continuista
5. 4. Luces
5. 5. Sonido
5. 6. Dirección de Actores
5. 7. Actuación ante cámara
5.5. 8. Cumplimiento del guión
5.9. Foto fija
5.10.DATA
6. Postproducción
6.1. Pre-Edición
6.2. Montaje
6.3. Colorización
6.4. Musicalización
6.5. Efectos de sonido / Foley
6.6. Uso de material de archivo
6.7. Previsualización
6.8. Gráficos &Títulos
6.9. Teaser trailer &Trailer
6.10.DCP
ACTIVIDADES
Semana 1 Desarrollo de la Gran Idea
Desarrollo de una idea a partir de una Secuencia Básica que consiste en la elaboración de un título, el establecimiento de un tema y el desarrollo de una idea en una oración fácil de recordar) que le permita al escritor establecer los fundamentos del relato literario con más intuición que razonamiento.
Semana 2 Bases de la construcción del personaje
Planteamiento inicial del personaje a partir de la fuerza dramática que representa. Establecimiento de las fuerzas dramáticas complementarios para el planteamiento de la Tríada Principal de personajes como estructura dramática mínima.
Semana 3 (Guion) Desarrollo del Argumento con las herramientas argumentales del MdP (Mito-Historia-Relato y las líneas argumentales LAP y LAS)
Semana 4 (Guion) Colocación de los componentes dramáticos en el DCD y elaboración del listado de los Puntos Calientes
Semana 5 (Guion) Elaboración del Guion literario y ajustes de las conversaciones de acuerdo a los Principios del Diálogo
Semana 6 (Guion) Revisión del Guion literario
Semana 7 (Guion) Entrega de la versión final del guion
Semana 8 (Distribución) Revisión del Target, elección de las Ventanas de distribución y elaboración del Presupuesto. Desarrollo de la Narrativa Visual para la película.
Semana 9 Desarrollo de la Narrativa Visual para la película.(Distribución) Elaboración del Plan Distribución y desarrollo de estrategias de Financiamiento.
Semana 10 Desarrollo de la Narrativa Visual para la película. (Distribución) Desarrollo de información, material gráfico y Merchandinsing para Redes sociales, Landing page, Teaser, Presskit y One sheet.
Semana 11 Desarrollo de la Narrativa Visual para la película. (Distribución) Elaboración del Plan de Negocio y estrategias para Festivales y Mercados internacionales.
Semana 12 Desarrollo de la Narrativa Visual para la película. (Preproducción) Desarrollo del Análisis dramatúrgico del guion y realización del Casting
Semana 13 (Preproducción) Visita a locaciones (scouting)
Semana 14 (Preproducción) Desarrollo del Guión técnico y el Plan de Filmación (incluido el shot list) y la Paleta de Color con Director, el Productor y el Director de Fotografía.
Semana 15 (Preproducción) Realización del Trabajo de mesa con los actores. Trabajo con el Dirección de Arte
Semana 16 (Producción) Desarrollo de la filmación de la pelíocula.
Semana 17 (Producción) Desarrollo de la filmación de la pelíocula.
Semana 18 (Producción) Desarrollo de la filmación de la pelíocula. (Posproducción) Trabajo de posproducción de la película.
Semana 19 (Producción) Desarrollo de la filmación de la pelíocula. (Posproducción) Trabajo de posproducción de la película.
Semana 20 (Producción) Desarrollo de la filmación de la pelíocula.(Posproducción) Trabajo de posproducción de la película.
Semana 21 (Posproducción) Trabajo de posproducción de la película.
Semana 22 (Empaquetamiento) Armado del paquete para distribución.
FICHA DEL CURSO
Tipo: Curso-Taller basado en proyecto
Orientado a: Profesionales, Adultos Mayores, entusiastas y púbico general.
Duración: 4 meses (16 semanas)
Proyectos: Plan de la Obra* y Primer Capítulo**
Cantidad máxima de estudiantes: 12
Costo: $12700 + IVA
Said Orlando Cel. 8945-42-25 Email:said.or@live.com
*Oligatorio para certificado **Depende de la capacidad del estudiante
FICHACURRICULAR
Said Orlando es director de cine, guionista, escritor, académico e innovador. Tiene una
licenciatura en Arte de los Medios de Comunicación Audiovisual con especialización en
Dirección de Cine de la Universidad de las Artes de Cuba y estudios de maestría en
Dirección de Proyectos en la Universidad para la Cooperación Internacional de Costa
Rica. Ha escrito, producido y dirigido cine y televisión por más de veinte años con una
cantidad parecida de experiencia en la enseñanza de medios en diversas universidades
dentro y fuera de Costa Rica. Es el creador del Método de Personaje, un sistema de
Escritura Creativa absolutamente disruptivo. Ha publicado dos novelas, dos libros de
relatos cortos y un libro sonble el Método de Personaje con el título “Aprender a Escribir:
Algunos tópicos sobre Escritura Creativa y Guion”
Said Orlando ha sido merecedor de varias becas del Ministerio de Cultura, entre otras, la
de incentivo a la creación literaria por su libro “Distopías” en 2016 y el curso “¡Escriba su
novela!” en 2020.
Referencias
Said Orlando Reel
Gente como nosotros (co-dirigido)
Blog “Aprender a Escribir”
Publicaciones
Ficha en SICULTURA